登上高山之巅看日出日落，江山如此多娇；走过千山万水看江河流川，细浪翻腾奔向大海的那一瞬间，总有一种力量在他心中激情澎湃，总有一种憧憬在他心头展望美好未来……
从童年到踌躇满志的青年时代，他游走大江南北，到异国他乡，书写美丽中国一直是他一生执着、筑梦、向往的奋斗目标。
这个人，就是中国奇才著名指画家、青岛大明指画研究院院长王春林。
2018年8月一个彩霞满天的傍晚，笔者慕名踏访了从青岛来南宁探亲访友，作学术交流的王春林。他的指画如小溪流淌、小桥人家；似云蒸霞蔚，大美山河，从他激情勃发的灵动中，曼妙地缓缓地向我们舒展开来……
中国青岛，倾城世界。
碧浪里白帆飞扬，曼妙的海岸线点缀一颗颗璀璨的明珠，令人向往。
这里是2008年奥帆赛之后，上合组织峰会级别最高的国际盛会举办城市。这里，不仅有异国建筑的风情老城、名人欧居的书香，更是耕耘出许多文人墨客，名扬四海。生于斯长于斯的王春林，就是其中之人。
王春林，1947年出生，字中州，号称海曲道人，文翠楼主，现居北京。
少年时书法师从于著名书法家高小岩、刘炳森。其书法真、草、隶、篆，各体俱佳。山水、花鸟、指画师从于著名画家张伏山、王仙坡。木笔画深得张大铎的指点，研究指画三十年，木笔画二十余年，并多年坚持张大千的泼彩泼墨研究。1995年(国画山水)荣获国际美联大展金奖，被评为金奖艺术家。1996年至1999年参加日本美术馆展荣获多项银奖、金奖。
指“点”江山 美丽中国情指画，是中国传统绘画中的一种特殊画法，即以画家的手指、指甲和手掌代替传统工具中的毛笔蘸墨作画。据史书记载，中国指画开山祖是高其佩（生于1660年-1734年，清代官员、画家，奉天辽阳即今辽宁人）。康熙时以工诗善画，所绘人物山水，均苍浑沉厚，尤善指画，晚年遂不再用。其艺术才华出众，能诗、工画，他在细绢上所描绘的亭台楼阁、人物、花鸟、鱼虫等等，笔墨精细，设色艳丽，精妙绝伦。他在临摹了大量前代名人作品，打下了深厚的根基之后，开创了一条新路。大胆地创造出了别具情趣的“舍笔而求之于手”的表现技法，并对后人产生深远的影响。
王春林从青年时代就仰慕临摹高其佩指画，并一路执着崇拜高人，在师从于多名著名指画大师后，他在指画上的成绩也为他赢得了较高的声誉。2001年，他应美国中美21世纪文化交流协会的邀请赴美国举办展览，并在美国长期从事指导指画艺术教学。他以“工匠精神”创作的《世界和平》，为传递中国爱好和平，传播中国文化艺术做出了贡献。
王春林的指画根基于他的毛笔水墨画，上世纪90年代，他的山水画笔墨功力已相当扎实，用笔不滞不滑，凝炼而有纵然的轻松感。他山水画用墨也很有特色，于苍茫浑厚中彰显出灵动郁深的意境。而他的指画正是发挥了他在山水画创作中多年经验的积累，以山水画的审美观作为指画的创作法则。王春林遵循“师古人不如师造化，”的法则，以大自然为师，经常深入名山大川采风写生，体验生活。王春林在数年的艺术求索中，专注崂山写生30多年，后又深入泰山、黄山、华山、武当山、太行山等诸多中华名山，极大地开拓了艺术视野，更深层感悟了大自然，这一切成为他日后指画创作的基础与源泉。
王春林的作品，施指运墨，刚健婀娜，运指如草如篆，时疾时缓，笔笔不求趣而趣在，处处不着意而意出，视若随意涂写，实则心性铸成。一幅幅自然洒脱、浑然天成的画卷，出神入化的笔墨纯任本心地去传达其独立不羁的人格、旷达的心胸、恬淡出尘意蕴，但见一片造化之机趣，真可谓巧夺天工。
王春林的作品非常注重笔墨的表现力，从构图到着墨，从用线到着色，处处表现出他对传统中国山水画的的研究与认知，如果从表现手法上来分析，他又有对指画艺术的新发展和独创的枝法技巧，这也正是其作品艺术价值价所在。王春林在多年的学习创作中，摸索出了“金线点、五指树、简笔屋”等指法与画法，这无疑对丰富和发展的技法技功及表现形式，做出了独到的贡献。
如果说过去有高其佩、潘天寿、张伏山、虞一凤、虞小风、王之海等风流人物，那么今天就有王春林这位画坛精英。他说木笔画“线要有力，点要有神，这是指画的主要东西，是指画的最大特点。”
木笔画是清代陈曼创作出来的，著名的中国画大师李可染第一次见到木笔画非常欣赏。著名的中国画木笔画大师陈大铎很希望后继有人，传承中国非遗传统文化，王春林经一位朋友介绍拜访了张大铎。张大铎介绍了清代陈曼的木笔画后，他希望王春林继承下去。王春林说“我就跟张大铎大师学习，因为木笔画，它是用了三百多年的木笔、朽烂木头，就朽来画，这个难度比较大，它和这个手指画是有异妙，画出，苍老、非常远古、有劲。通过这个木画，锻炼了自己的心性，从心里画，画那个木笔画”。
观赏王春林创作的艺术作品，他掌中乾坤在指间妙笔生花。无论是他指下的山水画还是花鸟画，无不气韵雄浑、生动传神，尤其是他指下的猴、马、孔雀等题材凸显指画的特殊表现手法，幅幅栩栩如生、惟妙惟肖。犹如东方红阳再度起，何时落入青山后；一片晕红才着雨，几丝柔柳乍和烟。倩魂销尽夕阳前，时而把我们带到“夕阳在西峰，叠翠萦残雪”的北国，时儿让我们无限遐思“一溪绿水皆春雨，半岸清山半夕阳”“东风料峭客帆远，落叶夕阳天际明”的美好憧憬。
这一幅幅源于自然出自王春林“指”点江山的山水画，凝聚着艺术家对祖国壮美山河的深情大爱。
王春林现为国际美术家联合会理事，中国一东盟书画院、中国南疆书画院副院长，美国指画艺术协会理事，广西新岭南书画研究院副院长、山东美术家协会会员，尽管王春林在国际上有许多头衔，但是王春林依然低调地说“不要为名为利，一定要消除杂，从心里面去做学问，这样才能成为一个画家，成为一个大师。”
所有人都称他为大师，但是他觉得自已离大师的距离差得太远了。“我要向张大千、齐白石、毕加索这些大师学习。”在艺术道路上王春林十分谦虚地向老前辈大师学习。
2013年，王春林应邀在台湾举办个人展，中华两岸发展合作促进会理事韦大中亲自主持，并称赞王春林作品“在两岸画家里可圈可点，他的作品值得收藏”。有人评价，王春林在继承张大千泼彩泼墨方面成绩卓越，后继有人。
“中华猴王”王春林驰骋画坛五十载，有着画猴子和大写意花鸟四十余年历史的王春林，画猴传承了著名画猴大家青岛张朋的技艺，当年他多次前往张朋家中请教，前辈张朋手把手教王春林画猴，使他在画猴的方面打下了深厚的基础。留美8年，他画猴和大写意花鸟8年，被当地的收藏家誉为“中华猴王”，享誉海内外，乃至30多个国家的领导人和业内人士收藏了他的国画猴子作品。
王春林画猴子是一绝，他手下的猴子形神兼备、用笔简练，气韵生动，与中国画猴大师韩美林、张朋有着异曲同工之妙。其猴子作品构图新颖、造型夸张、笔墨洗炼、形神生动，构成自己独特的风格。
2017年6月20日，北京华语网络电视台戴戴专程在北京采访了“中华猴王”王春林和经纪人于爱丽。王春林现场作画，寥寥几笔画出了一只双手抱大仙桃的灵猴，只见他一气呵成，一笔下去不回笔，先用墨画猴，勾勒仙桃的轮廓和树干，再用绿色画树叶，最后用红色点缀猴腮和仙桃等，于是，一幅得福乐悠悠的猴子画作跃然纸上。
总之，王春林画猴得张朋老师真传，用笔简练，纸上调墨，开脸密法，王春林画猴2017年在（国家）国展中心展示，中央电视台书画频道直播，建军九十周年在军事博物馆展出并收藏。得到了专家，收藏家和领导的好评与认可。
2018年新年伊始，“中华猴王”王春林2018年作品展览如期举办。北京的朋友们，又见“中华猴王”王春林妙笔生花画出的群猴情趣图。一只只活泼可爱的猴子，或攀爬顽皮，或抱桃嬉戏，你夺我抢，贪得无厌，将一群猴子闹春的生机盎然的情景描绘得惟妙惟肖，栩栩如生。
一位京城资深的国画收藏家说：“王院长画的猴子不做作，颇见功底。猴子是有灵性的动物，通人性，就连老百姓家里谁不想挂一幅猴子的大写意画作，满屋顿时活跃生动起来，而且王春林的猴子物美价廉，一般工薪阶层就买得起，又值得收藏和欣赏。”
投我以木桃，报之以琼瑶。
十多年来，王春林辞条分别被山东美术家大词典、国际名家教授大词典、国际现代书画家教授大辞典、世界当代美术家大辞典、法国卢浮宫画册等收录。作品《雨后春山》《国画山水》《指画山水》等名作，被日本、美国、法国等多家画廊和收藏机抅收藏。
品味王春林的作品，就有一种穿越时空的感觉，他的画里有着张大千的灵气和内涵，尤其是在泼彩泼墨部分，那种大胆夸张纯熟的技法，无不彰显着当代画家的超人气质，更有着时代的正能量，让人们去观赏，让人们去领悟，让人们去沉思。他既是时代文化的沉淀，又是社会和谐的符号，王春林这位当代的画坛明星将会闪耀着更加夺目的光彩。
王春林指画江山，美丽中国如此多娇！
黄光荣 潘超平 黄洁静 
