2022-10-02 20:25:20
导语：台前的高光表演与幕后的勤学苦练，《中国有川剧》盘活了整个川剧演员的创作热情与表演活力，以实际行动践行着“川剧有传承”这一使命，成为川剧行业一道特别的人文景观。
“赏川剧艺术之美，品巴蜀文化之味。”近日，由中共四川省委宣传部、四川省文化和旅游厅主办，四川广播电视台承办的川剧文化创演推广节目《中国有川剧》迎来了“川剧巅峰会”，演员们带来《桃花宫》《水牢摸印》《铁笼山》三出终极大戏。在虚实结合、移形换景、实景穿越等技术手段的加持下，为广大观众打造了一场巅峰级的川剧盛宴。
川剧，于巴蜀文化而言，是特色鲜明的文化符号；于中国戏剧而言，亦是一颗不可多得的璀璨明珠。《中国有川剧》则扮演起了连接川剧、演员与观众三者的枢纽角色。
舞台上，演员们一面充分释放个人的舞台魅力，一面普及川剧文化、传播川剧之美，向大众传达出川剧有新人、川剧有新作、川剧有传承的积极信号，地方戏剧在综艺化的舞台也能大放异彩，综艺舞台亦能为地方戏剧的出圈赋能。
趣味输出川剧常识，由表及里释放川剧魅力
从展示基本功到拿手剧目比拼，从嘉宾助演比拼到名人齐聚，不同阶段的竞技间，《中国有川剧》不仅展现了演员们对于川剧艺术的赤诚与热爱，也凸显了川剧的传承与开拓创新，让川剧得以在展示之余，相关的背景故事与专业知识也得到了普及。
在《中国有川剧》的舞台上，演员们带来了《石怀玉惊梦》《逼侄赴科》《马房放奎》等一系列具有代表性的川剧。
表演之前，节目组都会详细介绍戏曲的时代背景与主体内容，不仅彰显了故事源远流长，具有当代教育价值的特性，还便于观众理解唱段的内容，从而更好地欣赏川剧表演。
作为一门海纳百川的艺术，川剧包含各种艺术门类。为此，《中国有川剧》还围绕唱段以及台前幕后的互动内容来引出相关的知识点进行科普。
例如，在真人秀以及嘉宾点评环节时，后期会以花字的方式解释节目中所提及的打荡子、高腔、煞火、硬人、探海、双剑花、旋蛮、变脸等专业术语，让观众在通俗易懂的文字解说中感受川剧的文化底蕴。
此外，《中国有川剧》还在节目中穿插了“川剧小课堂”这一环节，向观众普及川剧知识，如以“十字诀”的方式科普褶子功，以沉浸式化妆的方式介绍川剧花旦上妆的流程，将传统与潮流融为一体的短片，更容易吸引观众的注意力，有助于让观众看懂人物、招式、情节，为观众成为“川剧达人”提供了可能。
既有针对川剧的细致介绍，也有高品质呈现的川剧表演，还有对川剧文化的趣味科普，《中国有川剧》通过多层次科普川剧文化、彰显川剧文化底蕴的同时，也一定程度上降低川剧的鉴赏门槛，让观众能够发自内心地去感受川剧的美好，增加大众对川剧的文化认同与文化自信。
聚焦演员个体与群像，彰显川剧的匠心传承
从个人展示到团体合作，从班主点评到大咖助阵，《中国有川剧》以不同赛段的主题为媒，将川剧领域的各方人士汇聚在一起，可以说是“生旦净末丑，个个出彩，唱念做打跳，样样精通”的具象呈现，这正是川剧有传承的真实写照。
要说川剧有传承，这一点从节目的选手阵容便可见一斑。
纵观整季节目，既有在川剧行业浸润数十年的资深演员积极示范，11岁开始学习川剧的杨坤昊、从艺35年的青衣吴琴、从业22年的老生陆洪涛，他们都是数十年如一日热爱川剧，在节目中初登台便得到了满堂喝彩；也有00后川剧新秀让人眼前一亮，梨园世家出身的00后“戏二代”邓方园、古今川剧都能驾驭的00后新潮小青年赵思雅、跟着奶奶看戏曲频道长大的00后雷文婷，他们心里早早埋下了热爱川剧的种子，这正是川剧新力量的典型代表。
面向如此多元化的阵容，《中国有川剧》不仅让演员们的才华得到淋漓尽致的呈现，还走进了他们的内心世界，了解了他们与川剧之间不为人知的故事。
有人将川剧视作一生的挚爱：杨坤昊原本中途转行去了建筑行业，最终在老师的力邀之下还是选择回归川剧的舞台，在时间的沉淀中感受戏剧的魅力。有人将川剧视作生活的精神支撑：性格内向的肖秋不仅在川剧中找到了释放口，还找到了相守一生的伴侣。有人致力于让川剧人年轻化：热爱时尚的黄凌暄上得了戏台也登得了舞台，能够浓妆也可以淡抹，打破了大众对川剧人的刻板印象。这样一个个鲜活的人物故事，让川剧演员们的形象更为立体、更有温度，极大拉近了观众与川剧之间的距离。
不止于演员个体的生动描摹，《中国有川剧》还以组团竞演之名集中勾勒演员群像。
在组团竞技的环节里，《中国有川剧》以同题竞争的方式激活演员们的创新思维与合作潜能，还通过真人秀的形式展示了演员们在幕后的真实一面，着力于刻画川剧演员群策群力、各有所长、敢于突破的群像风貌。
正如主持人陈菁菁所说：“我想这不是一次简单的川剧演出，更是26位川剧演员凝结而成的成长故事，是他们辛勤历练的集体荣誉，更是一次难忘的人生经历。”
既有个体魅力的鲜明显现，也有团体风貌的集中呈现，《中国有川剧》让大众透过节目感知川剧魅力的同时，也能沉浸式地感受川剧幕后的创作氛围，近距离地了解演员真实的一面，满足大众对于川剧演员的好奇之心。
台前的高光表演与幕后的勤学苦练相结合，《中国有川剧》盘活了整个川剧演员的创作热情与表演活力，以实际行动践行着“川剧有传承”这一使命，成为川剧行业一道特别的人文景观。
积极响应“川剧振兴”，《中国有川剧》让川剧破圈、出川
回顾整季节目，从挖掘优秀的表演人才到传播川剧的特色文化，再到促进川剧的繁荣发展，《中国有川剧》展示了川腔、川韵、川戏、川人的独特魅力，立体化呈现了川剧行业的人文生态，为川剧的出川、破圈提供了肥沃的文化土壤。
依托媒体平台优势和地域优势，《中国有川剧》精准破解赋能于川剧传承与传播的方法论，即以川剧为圆心，以演员为半径，一面挖掘川剧的文化深度，让川剧的内在底蕴最大限度地展现在大众面前；一面拓展川剧传播的广度，借势的社会影响力，扩大川剧的传播半径，让更多的人了解川剧。
值得一提的是，川剧原本作为巴蜀文化的重要组成部分，某种程度而言，《中国有川剧》促进川剧文化破圈传播的同时，同步带动巴蜀文化符号的品牌升级，吸引更多的人关注、了解、爱上巴蜀文化，进而助推文旅产业向好运行。
在纵向深耕与横向传播间，《中国有川剧》打破了大众对于川剧的认知壁垒，提升大众对川剧文化的认知水平与文化认同感，成为了当下大众走近川剧、了解川剧、爱上川剧的新入口，有望成为加速川剧文化大众化、青春态的催化剂。(李华）
2022-10-02 20:25:20
导语：台前的高光表演与幕后的勤学苦练，《中国有川剧》盘活了整个川剧演员的创作热情与表演活力，以实际行动践行着“川剧有传承”这一使命，成为川剧行业一道特别的人文景观。
“赏川剧艺术之美，品巴蜀文化之味。”近日，由中共四川省委宣传部、四川省文化和旅游厅主办，四川广播电视台承办的川剧文化创演推广节目《中国有川剧》迎来了“川剧巅峰会”，演员们带来《桃花宫》《水牢摸印》《铁笼山》三出终极大戏。在虚实结合、移形换景、实景穿越等技术手段的加持下，为广大观众打造了一场巅峰级的川剧盛宴。
川剧，于巴蜀文化而言，是特色鲜明的文化符号；于中国戏剧而言，亦是一颗不可多得的璀璨明珠。《中国有川剧》则扮演起了连接川剧、演员与观众三者的枢纽角色。
舞台上，演员们一面充分释放个人的舞台魅力，一面普及川剧文化、传播川剧之美，向大众传达出川剧有新人、川剧有新作、川剧有传承的积极信号，地方戏剧在综艺化的舞台也能大放异彩，综艺舞台亦能为地方戏剧的出圈赋能。
趣味输出川剧常识，由表及里释放川剧魅力
从展示基本功到拿手剧目比拼，从嘉宾助演比拼到名人齐聚，不同阶段的竞技间，《中国有川剧》不仅展现了演员们对于川剧艺术的赤诚与热爱，也凸显了川剧的传承与开拓创新，让川剧得以在展示之余，相关的背景故事与专业知识也得到了普及。
在《中国有川剧》的舞台上，演员们带来了《石怀玉惊梦》《逼侄赴科》《马房放奎》等一系列具有代表性的川剧。
表演之前，节目组都会详细介绍戏曲的时代背景与主体内容，不仅彰显了故事源远流长，具有当代教育价值的特性，还便于观众理解唱段的内容，从而更好地欣赏川剧表演。
作为一门海纳百川的艺术，川剧包含各种艺术门类。为此，《中国有川剧》还围绕唱段以及台前幕后的互动内容来引出相关的知识点进行科普。
例如，在真人秀以及嘉宾点评环节时，后期会以花字的方式解释节目中所提及的打荡子、高腔、煞火、硬人、探海、双剑花、旋蛮、变脸等专业术语，让观众在通俗易懂的文字解说中感受川剧的文化底蕴。
此外，《中国有川剧》还在节目中穿插了“川剧小课堂”这一环节，向观众普及川剧知识，如以“十字诀”的方式科普褶子功，以沉浸式化妆的方式介绍川剧花旦上妆的流程，将传统与潮流融为一体的短片，更容易吸引观众的注意力，有助于让观众看懂人物、招式、情节，为观众成为“川剧达人”提供了可能。
既有针对川剧的细致介绍，也有高品质呈现的川剧表演，还有对川剧文化的趣味科普，《中国有川剧》通过多层次科普川剧文化、彰显川剧文化底蕴的同时，也一定程度上降低川剧的鉴赏门槛，让观众能够发自内心地去感受川剧的美好，增加大众对川剧的文化认同与文化自信。
聚焦演员个体与群像，彰显川剧的匠心传承
从个人展示到团体合作，从班主点评到大咖助阵，《中国有川剧》以不同赛段的主题为媒，将川剧领域的各方人士汇聚在一起，可以说是“生旦净末丑，个个出彩，唱念做打跳，样样精通”的具象呈现，这正是川剧有传承的真实写照。
要说川剧有传承，这一点从节目的选手阵容便可见一斑。
纵观整季节目，既有在川剧行业浸润数十年的资深演员积极示范，11岁开始学习川剧的杨坤昊、从艺35年的青衣吴琴、从业22年的老生陆洪涛，他们都是数十年如一日热爱川剧，在节目中初登台便得到了满堂喝彩；也有00后川剧新秀让人眼前一亮，梨园世家出身的00后“戏二代”邓方园、古今川剧都能驾驭的00后新潮小青年赵思雅、跟着奶奶看戏曲频道长大的00后雷文婷，他们心里早早埋下了热爱川剧的种子，这正是川剧新力量的典型代表。
面向如此多元化的阵容，《中国有川剧》不仅让演员们的才华得到淋漓尽致的呈现，还走进了他们的内心世界，了解了他们与川剧之间不为人知的故事。
有人将川剧视作一生的挚爱：杨坤昊原本中途转行去了建筑行业，最终在老师的力邀之下还是选择回归川剧的舞台，在时间的沉淀中感受戏剧的魅力。有人将川剧视作生活的精神支撑：性格内向的肖秋不仅在川剧中找到了释放口，还找到了相守一生的伴侣。有人致力于让川剧人年轻化：热爱时尚的黄凌暄上得了戏台也登得了舞台，能够浓妆也可以淡抹，打破了大众对川剧人的刻板印象。这样一个个鲜活的人物故事，让川剧演员们的形象更为立体、更有温度，极大拉近了观众与川剧之间的距离。
不止于演员个体的生动描摹，《中国有川剧》还以组团竞演之名集中勾勒演员群像。
在组团竞技的环节里，《中国有川剧》以同题竞争的方式激活演员们的创新思维与合作潜能，还通过真人秀的形式展示了演员们在幕后的真实一面，着力于刻画川剧演员群策群力、各有所长、敢于突破的群像风貌。
正如主持人陈菁菁所说：“我想这不是一次简单的川剧演出，更是26位川剧演员凝结而成的成长故事，是他们辛勤历练的集体荣誉，更是一次难忘的人生经历。”
既有个体魅力的鲜明显现，也有团体风貌的集中呈现，《中国有川剧》让大众透过节目感知川剧魅力的同时，也能沉浸式地感受川剧幕后的创作氛围，近距离地了解演员真实的一面，满足大众对于川剧演员的好奇之心。
台前的高光表演与幕后的勤学苦练相结合，《中国有川剧》盘活了整个川剧演员的创作热情与表演活力，以实际行动践行着“川剧有传承”这一使命，成为川剧行业一道特别的人文景观。
积极响应“川剧振兴”，《中国有川剧》让川剧破圈、出川
回顾整季节目，从挖掘优秀的表演人才到传播川剧的特色文化，再到促进川剧的繁荣发展，《中国有川剧》展示了川腔、川韵、川戏、川人的独特魅力，立体化呈现了川剧行业的人文生态，为川剧的出川、破圈提供了肥沃的文化土壤。
依托媒体平台优势和地域优势，《中国有川剧》精准破解赋能于川剧传承与传播的方法论，即以川剧为圆心，以演员为半径，一面挖掘川剧的文化深度，让川剧的内在底蕴最大限度地展现在大众面前；一面拓展川剧传播的广度，借势的社会影响力，扩大川剧的传播半径，让更多的人了解川剧。
值得一提的是，川剧原本作为巴蜀文化的重要组成部分，某种程度而言，《中国有川剧》促进川剧文化破圈传播的同时，同步带动巴蜀文化符号的品牌升级，吸引更多的人关注、了解、爱上巴蜀文化，进而助推文旅产业向好运行。
在纵向深耕与横向传播间，《中国有川剧》打破了大众对于川剧的认知壁垒，提升大众对川剧文化的认知水平与文化认同感，成为了当下大众走近川剧、了解川剧、爱上川剧的新入口，有望成为加速川剧文化大众化、青春态的催化剂。(李华）
