田荣桂简介

田荣桂 女，1944年生于重庆，民革党员，毕业于西南财大，现为该校副研究员，国家二级美术师。皇家艺术研究院荣誉院士、客座教授，中国国际文化促进会画师，四川省美术家协会会员，成都市美术家协会会员，四川省民革中山书画研究会常务理事，四川中国画研究会高级画师，嫘祖书画院院士，徐悲鸿、张大千书画院画师，泽川书画院特约画师。作品多次获全国、省、市美展大奖，多幅作品被报刊刊用并选登于相关画册。多幅作品捐赠四川省、成都市慈善总会及被国外友人收藏。个人艺术传略被录入《世界华人文学艺术界名人录》《中国当代艺术界名人录》等辞书。



田荣桂老师的作品有山水、花鸟和人物，尤其以工笔画为佳，她能把这样多的品种画好，实属一件不容易的事情。况且，田老师的主业不是画家，而是躬耕于教育战线上的一名园丁。就这些作品来看，山水画，清新雅致；花鸟画，淡香情韵；人物画，神情自然。
清新雅致的山水画，是田老师不断创新的艺术结晶。山水画之于国粹，一份真性的流露。在山水国画中，我们可以读到画家的情感寄托，那些自然山水之间流淌的不仅是笔墨，还是画家寄情山水的一份情谊。中国山水画现代形态的前沿课题是精神与情感的形成，即最富中国精神的山水画，是一种精神的寄托形式。
再看花鸟画，淡香情韵的花鸟画，是田老师艺术生涯中最有代表性的符号。中国花鸟画的立意往往关乎人性，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们的生活关系，把花鸟人格化，物我两华丽，借物抒情的思想情感的某种联系给以强化的表现。在构图上，她突出主体，善于剪裁，时画折枝，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。
田老师的人物画，神情自然、气韵生动。中国人物画家主张以神“君形”，紧紧抓住有利于传神的眼神、手势、身姿与重要细节，强调分清主次，有详有略，详于传情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环境描写。在人物活动与环境景物的关系上，抒情性的作品往往借创造意境氛围烘托人物情态，叙事性的作品在采取横幅或长卷构图中，尤善于以环境景物或室内陈设划分空间，采用主体人物重复出现的方法，把发生在时间过程中的事件一一铺叙，突破了统一时空的局限。笔中有墨，墨中有笔，一笔落纸，既要状物传神，又要抒情达意，还要显现个人风格，其难度远胜于山水花鸟画。被称为行乐图的人物肖像画，一律把人物置于最易展现其气质品格的特定景物中，具有不同于一般肖像画的特点。在色彩使用与诗书画印的结合上，人物画具有一般中国画的特色。
田老师在艺术的创作上辛勤耕耘、孜孜不倦，她用情、用心作画，是自己几十年人生历练的另一种表达。我祝愿她在艺术创作的道路上有更大的收获。

梁时民，中国美术家协会理事，四川省文联主席团成员，四川省美术家协会主席。


一位年近75岁的老人，还在每天坚持不懈地用画笔表达自己的情怀，表达自己热爱一生的绘画艺术，这不止是让我崇拜和敬仰而已。
在她75年的人生岁月长河中，她总是孜孜以求地参与绘画艺术的学习与创作。她先后加入了各种绘画艺术的协会和研究会以及画院，她参加了几十次的绘画艺术创作活动，获得过作品参展与比赛的各种奖励，参加了几十次绘画艺术的展览，她还热心公益，捐助画作和慈善拍卖的善款。
八年前，由于我承担了四川省委“推进巴蜀画派建设”的具体工作，组建了四川省巴蜀画派促进会，工作的机会让我认识了田荣桂老师。田老师的热情和谈到书画艺术时的激情与活力，让我眼前一亮，进而了解了田荣桂老师的绘画艺术作品，了解了田荣桂老师把绘画艺术浸润在骨子里面的那份丹青情怀。
她学习绘画，从工笔花鸟入手，一些技法成熟的工笔花鸟作品，画出了花鸟的富贵与吉祥，画出了花鸟的神韵与灵动。花鸟作品是常见的绘画题材，她把这种常见的题材画出了自己的符号，表达了自己的人生情怀。牡丹的富贵，墨竹的高洁，兰花的典雅，菊花的清韵，喜鹊的吉祥，如此种种，生活中的充盈与饱满，在她的笔下都神韵各异，浑然天成。
田荣桂老师一生从事教育工作，工作环境主要在校园，人也慈眉善目，精神焕发，内心笃定了那份慈悲情怀，在创作花鸟画的同时，她兼顾了自己内心的另外一种情怀，那就是把画笔聚焦于观音画像。在她创作的大大小小观音画像作品中，你能感知到她的那份宁静，那份淡定，那份执着。观音画像的线描作品，丝丝入扣，笔笔动情，虽是工笔，但是看着却也轻松，能让人肃穆和景仰，能读出她的用心和善良。
她的山水作品，有气势宏大的大山大水，有小情小景的溪山竹影，有学习古人山水画法的临摹作品，也有自己大胆创作的山水画卷。诗是无形画，画是有形诗，一枝一叶入画来，一山一水总关情。
心中有大我，笔下有情怀，人生写华彩。当我们欣赏她的绘画作品时，我们看到的不仅仅是画面与笔墨表现俱佳的作品，更重要的是一位年届75岁老人的巾帼情怀，是绘画艺术带给她一生的最大追求，是绘画艺术带给她人生幸福的陪伴和满满的收获。我衷心祝愿田荣桂老师的绘画艺术道路越走越远！
李杰 四川省巴蜀画派促进会常务副会长兼秘书长，四川省美术家协会研究院研究员，四川文化产业发展研究中心研究员，美术评论家，四川大学客座教授，成都艺术传媒学院客座教授。


初冬的蓉城，乍暖还寒，阳光打在随风飘落的银杏叶上，让人们倍感意趣曼妙，暖意横生。一个年已75岁的老人，她把一生的时光都浸润在绘画艺术的创作中，不断追寻、求索，从而达到画艺的完美。认识的画家不多，但是遇到像田荣桂老师这样“任性”的画家还是头一回。因其画种之多，匠心独运，作品精湛而在业内得到诸多肯定与赞赏。
田老师从初中开始就喜欢画画，品学兼优的她当年考大学的时候，因为家境条件不太好，将艺术的火苗深深埋在心底。没有报考学费昂贵的四川美院，而是报考了西南财经大学。直到40多岁，一次出差苏杭时，她被画廊的绮丽画展吸引得移不开脚步。在画廊里驻足徘徊，心久久不能平静，她被那丰富多彩的国画真正吸引住了。心中蕴藏已久的对丹青水墨的迷恋和向往如一道霞光，顿时冲破苍茫的天际。
这正是量变到质变的一刻。之前因为工作等种种原因虽然没有机会和时间画画，但是她工作生活之余只要接触到画刊等读物，都会爱不释手。这些不断滋生的艺术细胞像潮水般，终于在此刻将一个在大学做管理工作的老师淹没。她再也不能转身而去，正式开始学画。
2005年，作为代理家长陪同学习画画的孙子去三圣乡写生，其美术老师建议她也写生，这才是她第一次尝试花卉写生。激起兴趣到各大公园大量写生，无论单位组织活动，朋友同学相聚，都抓紧写生。她对画画几近痴迷，常常在半夜按捺不住心底对艺术的热情，起来继续画未完成的作品。临摹，报美术班，参观画展，接触到越来越多喜欢画画的朋友和专业老师。直到40多岁，带着临习的山水画作报名，被分到中国书画函授大学山水画研究生班，师从著名山水画家黄纯尧先生，当时因工作所限，只有利用每周六下午听课，随后经人介绍又师从著名山水画家冯石甫先生，并被收为关门入室弟子。从此，奠定了她对国画学习和研究的深厚基础。而她却不满足于只画山水，又任性地开始了工笔画，涉及花鸟、人像、佛像、扇面等，全是自学。就这样，一个非美术科班生在美术艺术教育等领域不断取得成绩。画种种类之广，技艺之超凡，也引起了出版社的注意。由四川美术出版社出版的《田荣桂中国画作品集》在全国发行，荣获诸多奖项。田老师难免被人经常问起成功秘诀，而她却总是在听到“成功”二字时平静地说：我就是一个普通人啊，哪来的什么成功嘛。通过进一步交谈终于明白田老师说的普通是她见天地见自己的境界。而世人眼中的田老师身上确实有着许多不一般的色彩。
且不说老师的谈吐修养令人如沐春风，不说态度智慧使人心旷神怡，只说她对绘画的执着就够我们好好学习。不为取得成绩而进行一种创作，而是“任性”地想画什么画什么。山水画的高远辽阔，花鸟鱼虫的趣味姿态，人物如真如幻的千姿百态，佛像对人的震撼和静心，白描的至纯至简，都让人看完觉得世间有一种美。
在她创作的作品中，每一幅作品都饱含浸透了细微的洞察力和独特的绘画情感。那种出其不意的震撼使你大吃一惊，进而支配着你的思想或者思绪，控制着你的艺术鉴赏水平的自由发挥，让人耳目一新。
田荣桂老师还在孜孜不倦地追求着绚丽的艺术之光，她将晚年的时光都融入了艺术完美之中，正是：夕阳无限好，晚霞红满天。

冯国平 杨静静

顾问单位：四川省文学艺术界联合会 西南财经大学
支持单位：四川省诗书画院 四川省美术家协会
主办单位：四川省巴蜀画派促进会
承办单位：四川美术出版社 文轩美术馆
展览地点：文轩美术馆（成都世纪城路198号新会展中心）
展览时间：2018年11月10日——2018年11月15日
开幕式时间：2018年11月10日10点
学术顾问：梁时民 薛磊 联合策展人：李杰 马晓峰 蔡家骏
策划与展务：吴晓敏 谭昉 白珏 税月