2019-07-24 17:44:17
本报记者 王舒琴
颠覆传统神话形象的创造性改编，历时两年剧本打磨三年精心制作，全片近80%特效镜头创下国产动画视效新高……7月21日，备受关注的暑期档国产动画电影《哪吒之魔童降世》在成都率先举行全国首映礼。作为IMAX首部国产动画电影，该片将于7月26日携IMAX 3D版同步登陆全国院线。
《哪吒之魔童降世》主创团队来自位于成都高新区的成都可可豆动画影视有限公司，由成都人80后“鬼才”动画导演饺子执导。影片在根植中国传统神话的同时对人物形象进行了创造性改编，讲述哪吒“生而为魔”却依然逆天不认命、勇敢与命运斗争后成为英雄的成长故事。
此片也是饺子沉寂十年后的最新力作。早在2009年，由饺子耗时三年多独立完成的动画短片《打，打个大西瓜》，斩获国内外27个专业大赛的30多个奖项，被评为当年“华人最牛网络原创动画短片”。
近乎极致的“死磕”
特效镜头占全片近80%
笑料十足的剧情、“黑眼圈”哪吒的反差人设、太乙真人的“川普”……首映现场，融入大量喜剧元素的《哪吒之魔童降世》让观众捧腹大笑，而哪吒被人误解孤独成长、“不认命”主题的细腻诠释，也让不少观众潸然泪下。
“哪吒作为中国传统神话英雄，在不同年代其实有不同的精神内核。我们的哪吒最突出的就是他‘不认命、打破成见’的信念。”饺子介绍说，小哪吒的形象设计了100多版，最终的形象其实最契合影片“打破成见”的核心——观众起初会觉得丑、无法接受，但在观影后可能会逐渐喜欢认同这个角色。
观众的认可离不开影片的“过硬”质量。在互动环节，饺子导演介绍说，影片是“不惜一切代价”按照最高标准制作：影片历经两年剧本打磨、三年投入制作，由60多家制作团队、1600多位制作人员参与，全片最初设计有5000多个镜头，经过精心打磨和挑选，最后成片镜头不到2000个，其中特效镜头占比近80%，由20多家全国的特效团队制作完成。
饺子表示，电影中一个打斗镜头，他和总监用了两个月时间来完成。“天天磨，所以说好东西是没有捷径的。这是所有人努力的结果，不枉付出。”
“IMAX大多是国外动画例如好莱坞电影的‘标配’，此次选择《哪吒之魔童降世》，也是对影片质量一个很大的认可。”《哪吒之魔童降世》制片人、成都可可豆动画影视有限公司总裁刘文章说，影片的背后是导演饺子对于影片本身近乎极致的“死嗑”，从剧本整体框架到人物台词，饺子都以近乎苛责的高标准进行反复推敲修改，有时为了“一句笑点”，整个团队都经历了想破脑袋的“痛苦”，而片中镜头制作通过率极低，平均要经过几十遍打磨才通过。“之前有个做申公豹毛发的团队，制作人员因为一直没有达到制作组的要求，选择了跳槽，结果到了新公司，接到的第一个活还是做这个镜头。”
打破成见
立足成都高新区发展成为顶尖动画公司
“团队也希望通过哪吒这部电影打破观众对国产动画的成见。”刘文章表示，“国产动画不应该只是低幼的，也不是小众、非主流的，哪吒这部电影就适合各年龄段人群观看，希望能够通过此片培养国内观众观看动画电影的习惯，增强市场的接受度。”
影片中融入了不少成都文化元素。片中的两只青铜结界兽造型和设计，参考的是成都金沙遗址出土的黄金面具和三星堆青铜像造型。“之所以这样设计，是因为可以很好体现殷商时期的时代感。”刘文章说。
除了片中的成都元素，此片的配音、音乐、特效等多个环节也有成都本土制作公司的参与。“成都的动漫、游戏等人才优势很明显，从业人员基数大，艺术氛围足。”刘文章告诉记者，成都的生活节奏和环境，适合创意型团队的发展。
“未来可可豆动画希望立足成都高新区，成长为一个能够持续产出高品质影视作品的国内顶尖动画公司，在动画作品创意上形成自己的特色，在生产制作环节打造出一整套工业化流程，希望能推动成都动漫产业发展。”刘文章说，可可豆将立足成都高新区，持续推出高品质动画作品，成为国内顶尖的动画公司，并推动成都动漫产业发展。
2019-07-24 17:44:17
本报记者 王舒琴
颠覆传统神话形象的创造性改编，历时两年剧本打磨三年精心制作，全片近80%特效镜头创下国产动画视效新高……7月21日，备受关注的暑期档国产动画电影《哪吒之魔童降世》在成都率先举行全国首映礼。作为IMAX首部国产动画电影，该片将于7月26日携IMAX 3D版同步登陆全国院线。
《哪吒之魔童降世》主创团队来自位于成都高新区的成都可可豆动画影视有限公司，由成都人80后“鬼才”动画导演饺子执导。影片在根植中国传统神话的同时对人物形象进行了创造性改编，讲述哪吒“生而为魔”却依然逆天不认命、勇敢与命运斗争后成为英雄的成长故事。
此片也是饺子沉寂十年后的最新力作。早在2009年，由饺子耗时三年多独立完成的动画短片《打，打个大西瓜》，斩获国内外27个专业大赛的30多个奖项，被评为当年“华人最牛网络原创动画短片”。
近乎极致的“死磕”
特效镜头占全片近80%
笑料十足的剧情、“黑眼圈”哪吒的反差人设、太乙真人的“川普”……首映现场，融入大量喜剧元素的《哪吒之魔童降世》让观众捧腹大笑，而哪吒被人误解孤独成长、“不认命”主题的细腻诠释，也让不少观众潸然泪下。
“哪吒作为中国传统神话英雄，在不同年代其实有不同的精神内核。我们的哪吒最突出的就是他‘不认命、打破成见’的信念。”饺子介绍说，小哪吒的形象设计了100多版，最终的形象其实最契合影片“打破成见”的核心——观众起初会觉得丑、无法接受，但在观影后可能会逐渐喜欢认同这个角色。
观众的认可离不开影片的“过硬”质量。在互动环节，饺子导演介绍说，影片是“不惜一切代价”按照最高标准制作：影片历经两年剧本打磨、三年投入制作，由60多家制作团队、1600多位制作人员参与，全片最初设计有5000多个镜头，经过精心打磨和挑选，最后成片镜头不到2000个，其中特效镜头占比近80%，由20多家全国的特效团队制作完成。
饺子表示，电影中一个打斗镜头，他和总监用了两个月时间来完成。“天天磨，所以说好东西是没有捷径的。这是所有人努力的结果，不枉付出。”
“IMAX大多是国外动画例如好莱坞电影的‘标配’，此次选择《哪吒之魔童降世》，也是对影片质量一个很大的认可。”《哪吒之魔童降世》制片人、成都可可豆动画影视有限公司总裁刘文章说，影片的背后是导演饺子对于影片本身近乎极致的“死嗑”，从剧本整体框架到人物台词，饺子都以近乎苛责的高标准进行反复推敲修改，有时为了“一句笑点”，整个团队都经历了想破脑袋的“痛苦”，而片中镜头制作通过率极低，平均要经过几十遍打磨才通过。“之前有个做申公豹毛发的团队，制作人员因为一直没有达到制作组的要求，选择了跳槽，结果到了新公司，接到的第一个活还是做这个镜头。”
打破成见
立足成都高新区发展成为顶尖动画公司
“团队也希望通过哪吒这部电影打破观众对国产动画的成见。”刘文章表示，“国产动画不应该只是低幼的，也不是小众、非主流的，哪吒这部电影就适合各年龄段人群观看，希望能够通过此片培养国内观众观看动画电影的习惯，增强市场的接受度。”
影片中融入了不少成都文化元素。片中的两只青铜结界兽造型和设计，参考的是成都金沙遗址出土的黄金面具和三星堆青铜像造型。“之所以这样设计，是因为可以很好体现殷商时期的时代感。”刘文章说。
除了片中的成都元素，此片的配音、音乐、特效等多个环节也有成都本土制作公司的参与。“成都的动漫、游戏等人才优势很明显，从业人员基数大，艺术氛围足。”刘文章告诉记者，成都的生活节奏和环境，适合创意型团队的发展。
“未来可可豆动画希望立足成都高新区，成长为一个能够持续产出高品质影视作品的国内顶尖动画公司，在动画作品创意上形成自己的特色，在生产制作环节打造出一整套工业化流程，希望能推动成都动漫产业发展。”刘文章说，可可豆将立足成都高新区，持续推出高品质动画作品，成为国内顶尖的动画公司，并推动成都动漫产业发展。
